{"id":21949,"date":"2016-09-02T16:26:28","date_gmt":"2016-09-02T14:26:28","guid":{"rendered":"https:\/\/www.iwanowski.de\/blog\/?p=21949"},"modified":"2018-12-13T15:43:59","modified_gmt":"2018-12-13T13:43:59","slug":"usa-buchtipp-georgia-okeeffe-ein-langes-leben-mit-blueten-und-landschaften","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.iwanowski.de\/blog\/usa-buchtipp-georgia-okeeffe-ein-langes-leben-mit-blueten-und-landschaften\/","title":{"rendered":"USA-Buchtipp: Georgia O\u2019Keeffe \u2013 Ein langes Leben mit Bl\u00fcten und Landschaften"},"content":{"rendered":"

Ein Lesetipp von den Autoren des Bandes \u201eUSA \u2013Westen\u201c und mehrerer anderer USA-B\u00e4nde, Margit Brinke \u2013 Peter Kr\u00e4nzle, Sept. 2016<\/em><\/p>\n

Georgia O\u2019Keeffe (1887\u20131986) gilt als weibliche Ikone der amerikanischen Malerei der Moderne, steht als Symbol f\u00fcr Sinnlichkeit, weibliche Unabh\u00e4ngigkeit und k\u00fcnstlerische Selbstbestimmung<\/strong>. Zu einer Zeit, als weibliche K\u00fcnstlerinnen und abstrakte Kunst noch komplett im Abseits standen, avancierte sie an der Seite des Fotografen Alfred Stieglitz erst in der New Yorker Szene, dann in den USA und schlie\u00dflich weltweit zu einer der wichtigsten modernen K\u00fcnstlerinnen auf.<\/p>\n

K\u00fcrzlich erschien im Prestel Verlag ein gro\u00dfformatig bebilderter Katalogband, begleitend zu einer Ausstellung<\/strong>, die erst in der Tate Modern Gallery in London (6.7.-30.10.2016) und dann im Kunstforum Wien (7.12.2016-26.3.2017) zu sehen sein wird. Der Band \u2013 zugleich eine perfekt bebilderte Chronologie der K\u00fcnstlerin \u2013 zeigt in grandiosem Vierfarbdruck auf Hochglanzpapier \u00fcber hundert Gem\u00e4lde der K\u00fcnstlerin, darunter viele selten reproduzierte Kunstwerke. Au\u00dferdem zu finden sind viele jener ber\u00fchmten Fotos von Stieglitz, die O\u2019Keeffe zeigen. Ein Buch, dass man sich gut in den B\u00fccherschrank stellen kann auch ohne die Ausstellung gesehen zu haben.<\/p>\n

Hochglanzfotos und Essays<\/h2>\n

Die zwischen die Bildtafeln eingeschobenen Essays sind von Kunsthistorikern geschrieben, die in London, Wien, Washington oder Santa Fe t\u00e4tig und mit der K\u00fcnstlerin befasst waren oder sind. Sie behandeln Themen wie Georgia O\u2019Keeffes Rolle innerhalb der fr\u00fchen modernen Avant-Garde,\"2-SaFe15-OldT-OKeeffeMus-Photo\"<\/a> ihre Vorreiterrolle in Sachen Abstraktion und Minimal Art,<\/strong> den Einfluss der Kulturen und Landschaften der von ihr besuchten Orte oder die Beziehung zwischen ihr und Stieglitz, und damit auch zwischen Malerei und Fotografie. Auf grauem Hintergrund finden sich in dem Band zus\u00e4tzlich Zeitdokumente, oft Besprechungen von Ausstellungen.<\/strong>
\nO\u2019Keeffe erlebte w\u00e4hrend ihres \u00fcber neun Jahrzehnte dauernden Lebens viele Phasen in der Politik, im \u00f6ffentlichem Leben, der Frauenemanzipation, aber auch in der Entwicklung der Kunst, war gleicherma\u00dfen Zeitgenossin von Winslow Homer wie von Robert Rauschenberg. Ihr Aufstieg begann in der New Yorker \u201eGalerie 291\u201c, wo 1916, w\u00e4hrend einer Ausstellung von Alfred Stieglitz und Edward Steichen<\/strong> \u2013 f\u00fchrenden Fotografen der Zeit \u2013, einige abstrakte Kohlezeichnungen von O\u2019Keeffe gezeigt wurden, die zun\u00e4chst jedoch von Kritikern als eher \u201eesoterisch\u201c abgetan wurden.<\/p>\n

Fr\u00fches Kunstinteresse und st\u00e4ndige Ortswechsel<\/h2>\n

Aufgewachsen auf einer Farm in Wisconsin, hatte O\u2019Keeffe schon fr\u00fch, erst in Schule, dann w\u00e4hrend des Studiums in Chicago und New York und schlie\u00dflich bei verschiedenen Lehrt\u00e4tigkeiten, die Kunst zu Beruf und Berufung gemacht. Sie wechselte h\u00e4ufig den Wohnort um schlie\u00dflich New York und \"3-SaFe15-OldT-OKeeffeMus-FlowerPics\"<\/a>New Mexico zu ihren Lebensmittelpunkten zu machen.<\/strong>
\n1924 heiratete sie ihren Mentor, den wesentlich \u00e4lteren Stieglitz, Sohn deutsch-j\u00fcdischer Einwanderer, und obwohl die Ehe H\u00f6hen und Tiefen, Krankheiten und Aff\u00e4ren durchmachte, blieben die beiden \u2013 wenn auch h\u00e4ufig r\u00e4umlich getrennt \u2013 bis Stieglitzs\u2019 Tod 1946 in Liebe verbunden. Stieglitz fotografierte seine Muse immer wieder und sie beeinflusste seine Motivwahl und Sehweise. W\u00e4hrend O\u2019Keeffe mit Stieglitz in New York City lebte und die Sommer am Lake George in Upstate New York verbrachte, zog es sie ab 1929 an immer wieder allein nach New Mexico, vor allem nach Santa Fe und Taos. Die dortigen Landschaften, die kahlen Berge, schroffen Felsen und Schluchten, Knochen, Sch\u00e4del, aber auch indianische Motive, Kachinas und Puebloarchitektur, wurden zu ihren Lieblingsmotiven.<\/p>\n

Von kleinen Kohlezeichnungen zu m\u00e4chtigen Bl\u00fcten<\/h2>\n

Die Serie \u201eEarly Abstraction\u201c in Kohle auf Papier sowie \u201eSpecial\u201c von 1915\/16 sind im Buch ebenso zu finden wie erste Landschaftsabstraktionen in Aquarell, z.B. \u201eBlue Hill\u201c oder \u201eSunrise\u201c (1916). Ab 1918\/19 \"4-SaFe15-OldT-OKeeffeMus-Pic\"<\/a>kommen mehr Farbigkeit, \u00d6l und gr\u00f6\u00dfere Formate ins Spiel,<\/strong> O\u2019Keeffe wandte sich fr\u00fch und selbstbewusst der Abstraktion und dem Medium der \u00d6lmalerei zu. Ihr beliebtestes Sujet waren Bl\u00fcten, von denen sie behauptete, niemand s\u00e4he sie richtig an.<\/strong> Deshalb widmete sie Callas und Iris, Mohn und wei\u00dfen Stechapfelbl\u00fcten (wie auf dem Katalog abgebildet) bis zu einem Quadratmeter gro\u00dfe Leinw\u00e4nde.
\nAus O\u2019Keeffes Zeit in New York stammen grandiose New York-Szenen, wie \u201eNew York Street with Moon\u201c (1925) oder \u201eNew York, Night\u201c (1928\/29), und w\u00e4hrend der Sommerfrische am Lake George entstanden, abgesehen von abstrakten See-Darstellungen auch viele Bilder von B\u00e4umen. Doch die Blumenbilder ziehen sich durch das Oeuvre, sie treten sp\u00e4ter auch in Verbindung mit Tiersch\u00e4deln<\/strong> \u2013 einem weiteren beliebten Motiv \u2013 \"5-NM-Landschaft\"<\/a>auf, z.B. bei \u201eHorse\u2019s Skull with Pink Rose\u201c (1931) \u2013 aber auch in Landschaften wie \u201eSummer Days\u201c von 1936 (mit W\u00fcstenbergen, Sch\u00e4del und Blumen).
\nLandschaften sind O\u2019Keeffes zweite gro\u00dfe St\u00e4rke: Black-Mesa-Landschaften und der Chama River im Norden New Mexicos, Pueblos und Kachinas \u2013 manche Motive verarbeitet sie in Serien immer wieder neu. Beeindruckend sind dabei die Farbmodulationen und die Lichtwirkung, wobei die Formen stets abstrakt-einfach gehalten sind,<\/strong> z.B. bei der \u201eBlack Place\u201c-Serie. Diese Badlands-Landschaft wurde zum Thema von insgesamt 14 Gem\u00e4lden und Pastellzeichnungen, zu verschiedenen Jahreszeiten und Wetterbedingungen, von 1944 bis 1949.<\/p>\n

Leben in New Mexico<\/h2>\n

Dank Stieglitz erlangte O\u2019Keeffe in der Kunstszene schnell Ber\u00fchmtheit und bereits ab den sp\u00e4ten 1920ern wurden ihr Einzelausstellungen gewidmet und sie erhielt schon fr\u00fch lukrative Auftr\u00e4ge, \"6-NM-KuauaPuebloKiva\"<\/a>wie die Ausmalung des Damen-WCs in der Radio City Music Hall in New York<\/strong> oder ein Blumengem\u00e4lde f\u00fcr die Kosmetikfirma Elizabeth Arden. Ihr Selbstbewusstsein wuchs, sie lernte Autofahren und kaufte sich einen Ford, um das geliebte New Mexico besser erkunden zu k\u00f6nnen und 1941 flog sie das erste Mal mit dem Flugzeug von Chicago nach New Mexico.<\/p>\n

1931 mietete die K\u00fcnstlerin ein Haus auf der H&M Ranch bei Alcalde\/NM, sp\u00e4ter weilte sie w\u00e4hrend ihrer \"7-SaFe15-OldT-OKeeffeMus-Atelier\"<\/a>Besuche in Abiqui\u00fa\/NM, auf der Ghost Ranch, wo sie 1940 ein Haus, die \u201eRancho de los Burros\u201c kaufte. 1946 starb Stieglitz, dessen Nachlass sie akribisch ordnete ehe sie permanent nach New Mexico zog<\/strong> und abwechselnd in der Hacienda in Abiqui\u00fa \u2013 dem heute besichtigbaren Home & Studio, rund 80 km nordwestlich von Santa Fe gelegen \u2013 und auf der nahen Ghost Ranch lebte.
\nEhrendoktortitel, die Bekanntschaft mit gro\u00dfen Pers\u00f6nlichkeiten wie Frank L. Wright und ausgiebige Reisen pr\u00e4gten die 1950er-Jahre<\/strong> u\"8-SaFe15-OldT-OKeeffeMus\"<\/a>nd eine Retrospektive folgte der n\u00e4chsten. Eine Augenerkrankung machte ihr ab 1972 das Malen ohne Unterst\u00fctzung unm\u00f6glich, nicht jedoch das Reisen. Jene Frau, die ber\u00fchmt geworden war f\u00fcr Nahansichten von Blumen und abstrakte Kompositionen von Landschaften,<\/strong> die sich immer dagegen gewehrt hatte, dass ihre Kunst als \u201eweiblich\u201c abgetan wurde, starb am 6. M\u00e4rz 1986 im Alter von 98 Jahren in Santa Fe. Georgia O\u2019Keeffes Asche wurde auf ihrem vielgemalten Lieblingsberg, dem Cerro Pedernal, verstreut.<\/p>\n

\"Georgia<\/a>Info zum Buch:<\/strong> Heike Eipeldauer, Sarah Greenough, Cody Hartley, Hannah Johnston, Griselda Pollock, Florian Steininger, Georgiana Uhlyarik, Tanya Barson (Hrsg.), Georgia O’Keeffe, <\/strong>272 Seiten, 200 farbige Abb., Leineneinband, ISBN: 978-3-7913-5542-9, 49,95 \u20ac, Prestel Verlag M\u00fcnchen.<\/p>\n

Tipp<\/strong>: Eine gute Einf\u00fchrung in das Werk der K\u00fcnstlerin gibt das O\u2019Keeffe Museum (www.okeeffemuseum.org<\/a>) in Santa Fe\/NM sowie ihr ehemaliges Haus im nahen Abiquiu (www.ghostranch.org\/explore\/georgia-okeeffe<\/a>).<\/p>\n

\u00a9 Text: M. Brinke-P. Kr\u00e4nzle, Fotos: M. Brinke (mit Dank an das O\u2019Keeffe Museum in Santa Fe), Prestel Verlag M\u00fcnchen (Buchcover).<\/p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Ein Lesetipp von den Autoren des Bandes \u201eUSA \u2013Westen\u201c und mehrerer anderer USA-B\u00e4nde, Margit Brinke \u2013 Peter Kr\u00e4nzle, Sept. 2016 Georgia O\u2019Keeffe (1887\u20131986) gilt als weibliche Ikone der amerikanischen Malerei der Moderne, steht als Symbol f\u00fcr Sinnlichkeit, weibliche Unabh\u00e4ngigkeit und k\u00fcnstlerische Selbstbestimmung. Zu einer Zeit,… Weiterlesen<\/a><\/p>\n","protected":false},"author":301,"featured_media":21950,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"ngg_post_thumbnail":0,"footnotes":""},"categories":[4,7133,63,64],"tags":[],"class_list":["post-21949","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-amerika-nord","category-kunst-kultur","category-usa_suedwesten","category-usa_westen"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.iwanowski.de\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/21949","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.iwanowski.de\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.iwanowski.de\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.iwanowski.de\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/users\/301"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.iwanowski.de\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=21949"}],"version-history":[{"count":7,"href":"https:\/\/www.iwanowski.de\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/21949\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":28202,"href":"https:\/\/www.iwanowski.de\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/21949\/revisions\/28202"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.iwanowski.de\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/media\/21950"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.iwanowski.de\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=21949"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.iwanowski.de\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=21949"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.iwanowski.de\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=21949"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}